Музыка и музыканты: журнал "Ровесник"

Наверное, не поверите, но про "Ровесник" узнал в конце 80-х в школе. От учителя. Который выписывал и приносил нам.
Зачитывали буквально до дыр.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Чёрт, даже ностальгия пробила. Вспомнил как с друганом сидели в ванной и переснимали фотку из Ровесника с Джином Симмоносом с мечом (фотка в начале статьи) через фотоувеличитель (!). Причём в полной темноте по кадру и там же проявляя. Как итог - отпечаток пальца на роже Симмонса, но с хорошим качеством изображения! И потом куча народа бегало в школе со значками и с отпечатком корефана! Ахаха... Олежа, привет тебе если читаешь и помнишь движуху!
Помню почти все скрины здесь напечатанные, т.к. мне выписывали Ровесник во второй половине 80-х. Эх, вернуться бы туда, но поезд, увы, уже ушёл....

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Давайте вспомним…
Несколько скромных строк в Википедии…

А ведь этот Человек для многих из нас стал одним из первых источников знаний и первым Проводником в мир музыки

Серге́й Евге́ньевич Каста́льский (24 июня 1953 — 20 января 2011) — советский и российский журналист, автор и переводчик. С середины 1980-х годов по 2011 год работал в журнале «Ровесник», где опубликовал множество статей о рок-музыке; писал для журнала «Студенческий меридиан» и др. Был одним из основателей газет «Анонс-Hot Rock» (выходившей как приложение к «Студенческому меридиану», 1993—1995)[1] и New Hot Rock (1995—1996), издававшейся при журнале «Огонёк». Автор изданной в 1995 году книги «Рок-энциклопедия», изначально печатавшейся в «Ровеснике» в 1980-х (начиная c №7 1987 года) — 1990-х годах и носившей название «Рок-энциклопедия Ровесника» (РЭР).

Умер 20 января 2011 года от инфаркта миокарда. *

Сергей Евгеньевич Кастальский - москвич с двумя высшими образованиями (МАМИ и Институт иностранных языков им. Мориса Тореза) - с 1984 года и до последних дней жизни работал в журнале "Ровесник", где опубликовано множество его статей и переводных материалов о рок-музыке. Также Кастальский писал для журнала "Студенческий меридиан", был одним из основателей газет "Анонс - Hot Rock" (выходившей в 1993-1995 гг.) и "New Hot Rock" (1995-1996 гг.). Наибольшую известность Сергею Евгеньевичу принесла составленная им "Рок-энциклопедия Ровесника" (РЭР), публиковавшаяся в журнале ежемесячно с августа 1987 года, а в 1997 году выпущенная отдельной книгой. Эта книга неоднократно переиздавалась, в том числе на электронных носителях, и до сих пор имеет не только историческую, но и практическую ценность.
Для многих Сергей Кастальский стал первым проводником в волшебном мире рок-н-ролла. *

Светлая память!

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Спасиб!
необычно и интересно!

Как я ждал свежий номер этого журнала! Вот вкладыш под кассету за август 1990 года. Именно из этого номера я и узнал об этой замечательной группе.

Спасибо. Был еще такой журнал " Клуб и художественная самодеятельность", разумеется никому не нужный и вдруг пошел нарасхват. Придумали , как сейчас говорят, маркетинговый ход, вкладку с гибкой пластинкой( разумеется зарубежной). Сметались в момент

Размещено через приложение ЯПлакалъ

..брось в меня камень,когда будет наоборот-обычно и не интересно..

В октябре 1990 года в журнале "Ровесник" была опубликована интересная статейка о юном гитаристе Томасе Макроклине. И спустя много лет, увидев её, я подумал: - А что было дальше?

Интересно? А вот что:

Его первый большой успех пришёл, когда ему было восемь лет и он выступал на разогреве у Оззи Осборна в своём родном городе Ньюкасл-апон-Тайн.

Макроклин снялся в клипе Стива Вая «The Audience is Listening», и Вай стал его близким другом и наставником. В это время Томасу подарили изготовленную на заказ 7-струнную гитару Ibanez Universe. Стив Вай использовал эту гитару в своём альбоме "Passion and Warfare".

Макроклин также снялся в документальном фильме компании Warner Bros. «Легенды гитары» в возрасте 11 лет, вместе с многими великими гитаристами.

Затем он стал соло-гитаристом в команде Bad4Good, которую продюсировал Вай. После выхода альбома группа отправилась в тур по США и Канаде в поддержку Джо Сатриани.

В это время Макроклин также выступал на одной сцене с Закком Уайлдом, Стивом Лукатером, Стюартом Хэммом и другими на благотворительном концерте Джейсона Беккера.

Он выпустил свой сольный альбом "91-95" и стал больше заниматься продюсированием, что привело его к карьере мастеринг-инженера. Это также подогрело его интерес к электронным жанрам музыки, что отдалило его от гитары.

На гитарную сцену Макроклин вернулся почти 20 лет спустя и теперь занимается созданием новой музыки. Он выпустил гитарный мини-альбом под названием "New Beginnings" и основал группу McRocklin & Hutch, играющую в стиле шредвейв и вдохновлённую музыкой 1980-х, культовыми фильмами и технологиями XXI века.

В 2023 году Макроклин стал соучредителем компании по разработке программного обеспечения PolyChrome DSP. В начале 2023 года они создали свой первый продукт — гитарный плагин Suite, который получил положительные отзывы от легенд гитарной музыки. Он был представлен в музыкальных изданиях Guitar World, Sound on Sound и многих других.

Журнал великолепный был, статьи интересные, много перепечаток с роллинга было. А потом одномоментно как то он подзатух, бумага стала дешманская, полиграфия тусклая, постеры пропали.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Zepp, спасибо!
Разбередил душу. Вспомнил школьные и студенческие годы.
За РокЛикБез от меня только ЗЕЛЕНАЯ КОЗА

Ну,полиграфия у них всегда была ниже среднего. Это вам не журнал "Бурда"!

Читал его практически до последнего. У меня библиотека в соседнем доме и мы сыном ходили туда вместе. Ему- книжки детские, мне - Ровесник.

Первый журнал с картинками у меня был Англия с Элтоном, а у друга (кот. меня и посадил на "всё это") с Led Zeppelin.
Ещё были Америка - он бОльшего формата и страницы из него можно выло вешать на стены!! Самый запомнившийся с репортажем о Skylab

Это сообщение отредактировал Dtnil - 27.02.2026 - 12:39

Тоже «автор». Человек на букву «М» (моё сугубо личное, абсолютно ничем не подкреплённое, носящее оценочные суждения, мнение)


КУДА ЛЕТИТ «ЦЕППЕЛИН»?
Журнал «РОВЕСНИК»
№4, апрель 1976 год
Автор: А. ТРОИЦКИЙ

Мраморный цеппелин увесисто покоится на монументальной колоннаде. В мрамор основания вбиты имена: Джон Поль Джонс, Джимми Пейдж, Роберт Плант, Джон Бонхэм. Солидно, основательно, непоколебимо...
…
Третий диск "ЛЗ" был не очень интересным, а четвертая пластинка лишь как бы обобщала все предыдущие их поиски, и "в музыкальном отношении она не стала новой ступенью. Единственной настоящей удачей была "акустико-электрическая баллада" под названием "Лестница в небо". Большинство остальных композиций находились под уже закатывающейся звездой хард-рока…

…Удручающе. Если попытаться одним словом охарактеризовать последнюю пластинку "Лед Зеппелин", то этим словом будет "декаданс". У группы нет ни позитивной, ни негативной программы. Это и не "чистое искусство" - в стиле пятого диска. Упадок, апатия, болезненность. Похоже, "цеппелины" просто устали. Что пытаются утвердить новые "ЛЗ", я, право, определить не берусь. А раньше?.. Что ж, на первых своих пластинках "цеппелины" утверждали энергию, молодость. Много-много любви еще не было растоптано ногами.
Автор: А. ТРОИЦКИЙ*



Led Zeppelin - Trampled Under Foot (Live at Earl's Court 1975)


Led Zeppelin - Whole Lotta Love


Размещено через приложение ЯПлакалъ

А по Маяку " На всех широтах" , кажется в выходные в 14.35. Потом отменили, как чуждое веяние

Размещено через приложение ЯПлакалъ

дааа, сеструхе выписывали Ровесник
плакатиками с разворотов была вся стена увешана, крепили булавками к обоям :)
ещё помню статью про Битлов, я её в школу принёс учителке пения отдал, и она нам её весь урок читала и ставила песни, примерно 86ой год был

Заменили на "В рабочий полдень"

Ровесник выписывал два-три года когда в нём был
Ди Снайдер "Курс выживания для подростков") и много других статей (не о музыке)

Элтон

Пришла пора добавки..(9 блоков)

Публикация "Два взгляда на Хэви Метал -Рок" , которая стояла из переводной статьи "Я никогда не стану взрослым" Тима Холмса и статьи Криса Кельми "Хвалится тут нечем".
В момент, когда только начали появляться группки так называемых "металлистов", это был первый большой обзор новомодного направления heavy metal на русском языке да еще от самого настоящего американца Тима Холмса. (мнение Криса Кельми по данному вопросу, в основном, было всем по барабану). Правда статья была написана в едкой, саркастической и даже оскорбительной для ее фигурантов и их поклонников, манере, но настолько ярко и необычно, что не оставила равнодушными даже тех, кто тяжёлый рок не потреблял. Я даже как-то слышал ее публичное чтение в большой компании, сопровождаемое радостным смехом….

Так вот, уважаемые олдфаги, я пришёл чтобы открыть вам глаза и растоптать яркие впечатления вашей юности. Потому что Тим Холмс в 1985 году написал в журнале Rolling Stone cтатью, только отдаленно напоминающую публикацию в "Ровеснике". А тот, знакомый вам вид, придал ей все тот же журналист Сергей Кастальский, который существенно исказил первоисточник, а местами так и просто его переписал.

Вашему вниманию представлен сравнительный анализ статей "Я никогда не стану взрослым" из журнала "Ровесник"(8.1986) и ее прародителя, статью «AC/DC: Fly on the Wall» by Tim Holmes" из журнала Rolling Stone. (09.1985)

Это сообщение отредактировал zeppelman - 27.02.2026 - 12:43

Даже первые гибкие, Битлов, Роллингов и Криданс под этой маркой шли. Битлы голубая обложка, Роллинги зелёная, Криданс коричневая

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Про фильмы новые ещё из него узнавали!

Ровесник
В редакцию поступают письма с просьбой рассказать о группах, играющих так называемый хэви метал-рок. При этом тон писем, как правило, чрезвычайно резкий: "металисты" (так называют себя поклонники этого направления) обижаются на, как они считают, несправедливое отношение наших критиков к любимой ими музыке.
Мы предлагаем вам рецензию на "последний пакет" альбомов групп, играющих хэви метал-рок, опубликованную в американском журнале "Роллинг стоун".
Возможно, статья вызовет негодование любителей этого музыкального стиля - заявляем совершенно откровенно: такая реакция не входит в наши планы. Единственное, чего мы пытаемся добиться, - это осмысленного подхода к впитываемой вами информации, составной частью которой является и современная молодежная музыка. Поэтому попробуйте подняться над эмоциями и еще раз вместе с автором рецензии проследите логическую цепочку критики.
После статьи американского критика вы сможете узнать мнение нашего советского рок-музыканта - это Крис Кельми, участник и руководитель группы "Рок-ателье", работающей при Московском театре Ленинского комсомола. Его анализ явления несколько отличается от выводов Тима Холмса, но нам он кажется интересным и несколько необычным.


В заключение скажем, что если Тима Холмса, американского автора, можно упрекнуть в некоторой предвзятости по отношению к предмету разговора, то в некомпетентности его упрекнуть нельзя. Интонация материала сугубо авторская, переводчик лишь попытался передать ее наиболее точно.


Насчет "последнего пакета", это, конечно С. Кастальский загнул - оригинальная статья вышла практически годом раньше. Еще раз хочу обратить внимание читателей на то, что оригинальная статья-это не программный манифест о стиле heavy metal, а обычный сезонный обзор последних релизов, что объясняет выбор разбираемых исполнителей. Насчет сохранения точности перевода и интонации, то, как мы увидим ниже, это не совсем правда.

Ровесник
"Я НИКОГДА НЕ СТАНУ ВЗРОСЛЫМ"
Тим Холмс,
американский музыкальный критик
Чем объяснить коммерческий успех всех этих групп, которые как две капли воды похожи одна на другую? Гитарное соло - вот ключ к разгадке тайны! Гитарное соло - чем бессмысленнее, тем лучше! (Достижению этой благородной цели в немалой степени способствует скрипучий фальцетик Вокалиста, к которому тоже не предъявляется слишком больших претензий - чем больше сходства с ножиком, скребущим по стеклу, тем лучше.) Хэви метал-рок - музыка для мальчиков, еще не переросших своих коротких штанишек. А мальчикам нравятся электрогитары - деревянные дощечки с натянутыми на них проволочками, которые стали символом подростковой истерии, рожденной нежеланием входить в мир взрослых со всеми его сложностями и проблемами (значки "Я люблю хэви метал!" могут быть прекрасным ориентиром для психиатра, занимающегося заторможенными детьми).

Тим Холмс
AC/DC: Муха на стене
Хэви-метал - это ублюдочно-идиотичный отпрыск рока, вечное недоразумение, которое не умрет никогда. Это музыка, которой все равно, что вы о ней думаете. Словно какой-то мифический зверь, наполовину тиранозавр - медлительный и обладающий только спинным мозгом, и наполовину гидра - многоголовый и злобный, - хэви-метал неумолимо тащится вперед, расплющивая все на своем пути.

На радио его по большому счету не играют, ну и что? Эти группы продают миллионы пластинок и заполняют стадионы. Критики царапают своими вялыми иглами (здесь у критика игра слов:flaccid quills одновременно означает вялые иглы, и бессильные перья для письма) шкуру зверя, но даже если одна его голова упадет, на ее место готовы прыгнуть еще девяносто. Панк, казалось, предлагал детишкам альтернативу с точки зрения гранжа, некомпетентности, и сопливого, заносчивого позерства. В конце концов, что такое панк-рок, как не бурлящая трясина хэви-металлических аккордов? Но панк остается культовой вещью; что пошло не так?

Ключ к этому сараю - гитарное соло. Панк-рок чертовски умен, (для собственного блага), тогда как хэви-метал, в силу своей неоспоримой глупости, имеет встроенный механизм выживания, который гарантирует его поразительную регенеративную способность. Как еще вы объясните продолжающийся коммерческий успех всех этих групп, которые обладают одним и тем же представлением о прекрасном ? Гитарное соло - чем глупее, тем лучше. (Хотя визжащий на ультразвуке вокалист тоже помогает). "Спино-Мозговая Пункция" была данью уважения, а не пародией. ( Здесь речь идет о фильме "This Is Spinal Tap" 1984 года. Это сатирическое кино было снято в псевдодокументальной манере и рассказывало об американских гастролях некой английской тяжелой группы "Spinal Tap". Многие зрители поверили в реальность группы, и бросились искать ее записи. Название этой выдуманной команды стало нарицательным в рок-тусовке, символом претенциозности, доходящей до комизма).

Хэви-метал - это музыка мальчиков, где электрогитара используется как отчаянный и очевидный символ подростковой гормональной истерии.

AC/DC - Fly on the Wall

Ровесник
Видимо, сознавая свою ущербность, хэви метал-рок упорно претендует на причисление к лику Искусства. Попытки прорваться в первые ряды настолько яростны, что хочется обнажить голову: сколько энергии уходит впустую! На какие только ухищрения не пускаются исполнители, чтобы достичь вершины, - одни принимают красивую позу, предлагая за определенную мзду полюбоваться "героическим" видом ("АС/ДС"), другие проповедуют мужество, представление о котором почерпнуто из дешевых комиксов ("Твистед систер"), некоторые полагаются на псевдовиртуозное владение музыкальными инструментами, иные рядятся под "добрый старый рок-н-ролл" ("Рэтт", "Скорпионс"), кое-кто, решив понапрасну не мудрствовать, довольствуется компиляцией подобных "открытий", создавая унылый суррогат ("Мотли Кру").

Тим Холмс
Хэви-метал не может считаться высоким (да и каким-либо еще) искусством, но он героичен, и его герои принимают одну из нескольких поз: сексуальная атлетика (AC/DC); восхождение к мужественности через романтику подростковой преступности с ножиками в карманах, почерпнутую из бульварных книжек (Твистед Систер); безумная инструментальная «виртуозность» (Ингви Мальмстин); ценности старого доброго трансцендентного рок-н-ролла (Скорпионс, Рэтт); или любое их сочетание (Мотли Крю).

Mötley Crüe - Home Sweet Home

Ровесник
Атрибуты абсурдного альбома "АС/ДС" "Муха на стене" типичны для хэви метал-группы, состоящей из пяти человек: визжащая гитара, скрежещущая гитара, ухающая гитара, кастрюльный перезвон тарелок и скорбное бормотанье басового барабана. Весьма трудолюбив вокалист - исторгаемые им рулады сродни жалобам людоеда, оставшегося без ужина. Это звукоизвержение являет собою фон для глубокомысленных заявлений типа "Требуется настоящий мужчина" или "К чертям идеалы - они все старомодны". Без вкладки со словами текст на слух разобрать невозможно - то, что издает Брайан Джонсон, скорее напоминает звук перегревшейся бормашины в кабинете дантиста (боясь показаться необъективным, должен всё же отметить, что названия песен уловить можно, так как они повторяются подобно заклинаниям). На долю Агнуса Янга выпало повторение наиболее идиотских куплетов, и он так старательно выкрикивает глупости, что создается впечатление мальчика из хорошей семьи, связавшегося с отпетыми хулиганами.
Тим Холмс
В похотливой «Мухе на Стене» от AC/DC используется требуемый состав из пяти человек в стиле хэви-метал - визжащая гитара, чавкающая гитара, рокочущая гитара, липкая кожа и металлический лязг ударной установки, и вопли, которые случаются, если потереться промежностью о колючую проволоку - все это, чтобы родить две цельных стороны (пластинки) насыщенного риффами хвастовства, типа : «Это не пистолет в моем кармане / Товар в моей руке / Позовите мужика, У-е-е-е» и «Лишать девственности - это круто». Вы никогда не догадались бы, насколько все это сексистски и неполиткорректно , если бы вы не прочитали тексты песен на вкладке, потому что вы точно не сможете разобрать ни единого слова, выходящего из бормашинной глотки Брайана Джонсона (кроме, может быть, названий песен, которые повторяются, как мантры). Ангус Янг тоже в отличной форме, он играет самые тупые и невыносимые, повторяющиеся аккорды из своего лексикона.