Сотни миллионов долларов за барахло

Я имел ввиду что цена Картины это фактически стоимость холста и красок, а дальше видимо как карта ляжет. Например картины элоизыча по сравнению с этими уходят намного дешевле. А художественой ценности в них больше.

Вопрос только в том, смогут ли они после нескольких этих лет определить художественную ценность полотна, не зная заранее его автора? ))

Давай продолжим. Математика должна завершаться на арифметике, ибо интегральное исчисление не все могут усвоить, а уж о топологиях всяческих даже заикаться не станем, и услышав выражение "красота формулы" прошепчем про себя - "чур меня".

Логика должна заканчиваться на аристотелевой классической, ибо в логику предикатов и прочие неканонические варианты не каждый сможет въехать.

Музыкальный метр нужно ограничить 2/4 как вариантом, в который все врубаются, а 5/8 или 7/4 уже не каждый схавает - прочь их.

ПыСы Кого-то походу задело, что он не врубается в логику предикатов, а оправдания себе не находит

Спасибо.
Похвалу из уст человека, которого отличает взвешенная и продуманная позиция и постоянство во взглядах, завсегда приятно услышать.

Я в вашем спиче отмечу пару моментов, интересных концептуально, в рамках так сказать развернувшейся дискуссии.

Первое - касательно темперированного клавира. Я уверен, что не скажу ничего нового для вас, но все же.
Темперированный строй - ненатуральный, искусственный - созданный всего лишь для возможности расширить диапазон игры на музыкальных инструментов "на лету", безе перенастройки.
Натуральные лады требуют перенастройки музыкальных инструментов для перехода в другую октаву, темперированный строй позволяет от этой необходимости избавиться. Но за счет того, что одна нота в октаве фактически оказывается "неточной", фальшиво звучащей.
Только в процессе научения/привыкания этот фальшивый звук перестает фактически ухом восприниматься как фальшивый. Благо там фальши на йоту.
Это - связано в том числе с вопросом научения восприятию искусства, достижению "художественного эффекта", в данном случае музыкального.

Второе - касательно не слишком любимой мной абстрактной живописи.
С одной стороны - есть некие "физиологические" паттерны вне сознания, к которым такое искусство обращается и на чем "базово" основано его воздействие.
С другой стороны - уход от предметности в целом и даже "предметно-символического", на мой взгляд, обедняет палитру художественного впечатления, ибо игнорирует многие образы и смыслы, населяющие нашу психику, и забирает у художника возможность апеллировать к этим образам и смыслам.
Это раз.
Два - один из критериев восприятия - "искусность исполнения замысла художника", "подвисает" - вплоть до исчезновения.
Если в случае академической живописи практически любой может оценить мастерство художника по умению выписать детали - то в случае абстрактной в общем смысле живописи это становится невозможным для большинства зрителей.

Третье - в связи с утерей очевидного критерия, понятного вероятно для большинства, "широкой публики", так сказать, ценность картине в их глазах начинают предавать совершенно другие факторы. И приходят они зачастую вовсе не из области искусства, а из области маркетинга.
Вот тут то это абстрактное искусство превращается в "современное", являющееся обширным полем для дичайших спекуляций.

А то что у нее по 6 пальцев вас не смущает?