Музыка и музыканты: Песни, которые изменили мир

Послушаю на досуге. Как всегда, спасибо ТС

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Не хватает тут, просто добавлю

и каким образом песни якобы изменили мир? бред же
многие их просто не слышали

..и не надо! Зачем загружать людей информацией,которая им не нужна?

Это сообщение отредактировал zeppelman - 19.07.2024 - 15:05

Ностальгия прям, столько всего захотелось переслушать! К сожалению в современной тяжелой музыке огромное количество имен и названий, но нет свежих идей.

Наверное, тема обсуждения рока-металла, самая спокойная и никогда не доходила до срача .
Но вот журнал Хамер, всегда был странный, все его лучшие 100, худшие и прочее вызывают удивления.
Даже в рамках групп, которые никто не ставит под сомнение, песни всегда выдаются не самые лучшие, и все такие ЧТО ЭТО БЫЛО ?
Но чем хороша вся тяжелая музыка с ее уже совсем бесконечными типами напрвлений и течений, так это то что каждый в ней найдет свою нишу с большим кол-м материала для прослушивания. Ну и надо не забывать, что с каждым взрослением мы открываем для себя новые стили

Я помню, что когда я в 14 лет отпахал вместо летнего отдыха на заводе, отец подарил мне магнитофон , а у матушки на работе был персонаж, который всякие дисочки/кассеты доставал, и вот у меня появились три кассеты
Sniff n the tears
King Harry
Frank Marino
А потом понеслось открытие Саббатов, Рэйноу, диси, Экцепт, Метла, Васп, Мановар, Мегадеты, Слэеры и дальше и дальше

И вот что скажу, какие бы там не составляли топы, у каждого будет своя библиотека и свои эталонные шедевры

Хоба! Даже Трент Резнор на обложку попал.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Странно, что в списке самую депрессивную Katatonia не увидел, очень странно…

Размещено через приложение ЯПлакалъ

Поговаривают, что метал начинался со Skelter Helter. Да и Stone cold crazy не наблюдаю я.

Для каждого из нас есть свой список песен, изменивших его личный мир!
Но здесь, конкретно, представлен THE 100 SONGS THAT CHANGED OUR WORLD по версии редакции журнала Metal HAMMER.
И если и есть у кого-то претензии, то их можно высказать редакции и непосредственно редактору! Все контактные данные предоставлены. Пишите письма!

Позволю себе ещё раз привести машинный перевод вступительного слова редактора, участвующего в составлении данного списка без купюр и личных измышлений:

100 ПЕСЕН. ВРЕМЯ МЕТАЛЛА
May 23, 2024

ПОСЛЕ ТОГО, КАК МЫ Определились с темой номера этого месяца – «100 песен, которые изменили наш мир» – у нас было много « энергичных» командных встреч, чтобы определиться с песнями, которые в конечном итоге попадут в список. Вначале мы установили пару границ:
Black Sabbath должна была стать отправной точкой – эпицентром собственно металла – и мы разрешили бы только один трек на группу.
Проанализировать все предложения было монументальной задачей, и нам приходилось постоянно спрашивать себя: «Эта песня действительно изменила металл?»
То, что вы держите в руках, — наш лучший ответ на этот вопрос. От трэш-метала до блэк-метала, ню-метала и не только — эти песни не только сформировали звучание и культуру нашей любимой сцены, но и стали саундтреком к нашей жизни — прямо или косвенно благодаря своему колоссальному влиянию. на других группах. Согласны или не согласны с нашим выбором? Свяжитесь с нами по контактам справа…
Однако этот выпуск — не просто прославление всего, что мы любим — это хронологический путь через это. В частности, период 70-90-х годов — это тот путеводитель, который мне хотелось бы иметь, когда я открывал для себя металл еще в 00-х. Мне хотелось бы думать, что кто-то сможет прочитать этот журнал и еще больше полюбить наш мир.
Оставайся металлом, Eleanor Goodman



Это сообщение отредактировал green900 - 19.07.2024 - 16:09

И по поводу абсурдности данного списка.
Номер 95! Встречайте!

95 BABYMETAL

Gimme Chocolate!!

(BABYMETAL, 2014)

If elitists were tearing their hair out at the likes of Ghost, Bring Me The Horizon and Limp Bizkit being considered ‘metal’, then they might as well have just reached for the clippers for this one. The sight of three young Japanese girls rocking choreographed moves and singing sugary-sweet, J-pop-infused choruses about chocolate over heavy metal riffs was as shocking as it was delightful.

Babymetal hadn’t just broken the mould for metal, either; they’d given the West a fuller glimpse into the uniquely Japanese phenomenon of idol culture, and given the cutesy world of Kawaii a bigger global platform than ever.

Overseen by band mastermind and producer extraordinaire, Key ‘Kobametal’ Kobayashi, Babymetal were unlike anything our world had seen before: equal parts hyper-polished girl band and full-on heavy metal experience, with their mysterious Kami Band backing musicians as formidable as any ‘proper’ metal band you could name. Cynics moaned, but with the likes of Rob Halford, Metallica and Corey Taylor throwing in their support, the trio quickly transcended their ‘gimmick’ tag to become a legitimate force in the modern metal landscape.
“I WANTED PEOPLE TO ASSOCIATE JAPAN WITH METAL”

“I wanted to do something new, something to get people to look at Japan and associate it with metal, and that’s how I came up with fusing pop with metal that I love,” Kobametal told Metal Hammer in 2015. He succeeded and then some: Babymetal became their country’s first truly international metal sensations, sparking a new wave of interest in the Japanese metal scene that has yet to abate.


Если элитарии рвали на себе волосы, когда Ghost, Bring Me The Horizon и Limp Bizkit считались «металлом», то с таким же успехом они могли бы просто достать ножницы для этого альбома. Вид трех молодых японских девушек, исполняющих хореографические движения и поющих приторно-сладкие, пропитанные J-pop припевы о шоколаде под тяжелые металлические риффы, был настолько же шокирующим, насколько и восхитительным.

Babymetal не просто сломали стереотипы для металла; они дали Западу более полное представление о таком уникальном японском явлении, как культура идолов, и предоставили милашкам из мира Kawaii более широкую глобальную платформу, чем когда-либо.

Курируемый вдохновителем группы и продюсером Ки «Kobametal» Кобаяши, Babymetal не были похожи ни на что, что наш мир видел раньше: в равной степени отполированная девичья группа и полноценный хэви-метал, с их таинственными музыкантами Kami Band, такими же грозными, как любая «правильная» металлическая группа, которую вы можете назвать. Циники стонали, но благодаря поддержке Роба Хэлфорда, Metallica и Кори Тейлора, трио быстро преодолело свой ярлык «диковинки» и стало законной силой в современном метал-ландшафте.
«Я ХОТЕЛ, ЧТОБЫ ЛЮДИ АССОЦИИРОВАЛИ ЯПОНИЮ С МЕТАЛЛОМ».
«Я хотел сделать что-то новое, что-то, что заставит людей смотреть на Японию и ассоциировать ее с металлом, и так я пришел к идее соединить поп и металл, который я люблю», - рассказывал Кобаметал в интервью Metal Hammer в 2015 году. Ему это удалось, и даже более того: Babymetal стали первой по-настоящему международной метал-сенсацией в своей стране, вызвав новую волну интереса к японской метал-сцене, которая до сих пор не утихает.



Это сообщение отредактировал green900 - 19.07.2024 - 16:12

И, чтобы немного разрядить обстановку дискуссии, НОМЕР 84

84 NIGHTWISH

Nemo

(ONCE, 2004)

Nightwish didn’t invent symphonic metal, but alongside peers Within Temptation and Epica, they popularised it and packaged it to the masses. By 2004, the Finns had already established themselves as a major player in Europe, but with the sumptuous Nemo, they broke through on an unprecedented level. No longer a niche concern in the geeky corners of the metal world, symphonic metal, in all its lavish, overwrought glory revelled under a global spotlight. Nemo’s fantastical magic, sparkling piano refrain and stirring melody has endured –it’s still the band’s best-known song –but its lasting image comes via its gothic music video, and then-singer Tarja Turunen singing in the snow in a blood-red coat. Nemo showed metal at its most fragile and beautiful.

Nightwish не изобрели симфонический металл, но вместе с коллегами Within Temptation и Epica популяризировали его и продвинули в массы. К 2004 году финны уже зарекомендовали себя как крупный игрок в Европе, но с роскошным Nemo они прорвались на беспрецедентный уровень. Симфонический металл во всей своей пышной, перегруженной славе перестал быть нишевым явлением в захудалых уголках металлического мира и оказался в центре внимания всего мира. Фантастическая магия Nemo, искрящийся фортепианный рефрен и волнующая мелодия остались в памяти - это по-прежнему самая известная песня группы, - но ее неизгладимый образ создается благодаря готическому клипу, в котором тогдашняя певица Тарья Турунен поет на снегу в кроваво-красном пальто. Nemo показал металл в его самом хрупком и прекрасном виде.

green900

Где контакты? Я напишу!

Речь не о том, что эти песни слышали миллионы и это изменило их мировоззрение. Если почитать сопровождающие описания там понятно, что этот трек дал толчок или выступил образцом для подражания последователям и таким образом развилось направление. А вот направление в свою очередь уже могло что либо изменить.
Вот из того же рейтинга

- это практически гимн поколений

выше уже вспомнили про них, не дали в обиду

Пост зачётный. Но никакие песни мир не изменили.

Размещено через приложение ЯПлакалъ

FOLLOW US:

ох, ё...
не смогла
писклявый металлобалет

А эта? НОМЕР 78

78 SYSTEM OF A DOWN

Chop Suey!

(TOXICITY, 2001)

‘Wake up / Grab a brush and put a little make-up…’ More than 20 years after its release, Chop Suey!’s head-scratching opening mosh call is as deranged and cryptic as ever. By 2001, nu metal had become safe, formulaic, repetitive. By contrast, System Of A Down were surreal and viscerally, radically political. Their most indelible song proved nu metal could be twisted into new shapes… and that downright weirdness could cut through the noise. Chop Suey!, the lead single from their second album, Toxicity, was an instant MTV hit, turning System into a megawatt, arena-headlining band – and one that wasn’t afraid to speak truth to power (Serj Tankian’s essay, Understanding Oil, criticising US political interests in the Middle East, caused an inordinate amount of trouble for System post 9/11). Chop Suey!’s enduring power remains – it’s clocked up 1.3 billion views on YouTube and 1.2 billion streams on Spotify – proof that weirdness can sometimes win.


«Проснись / возьми кисть и нанеси немного макияжа…» Спустя более 20 лет после выхода головокружительный вступительный призыв Chop Suey! остается таким же безумным и загадочным, как и всегда. К 2001 году ню-метал стал безопасным, шаблонным и повторяющимся. Напротив, System Of A Down были сюрреалистическими и радикально политизированными. Их самая незабываемая песня доказала, что ню-металу можно придать новые формы… и эта откровенная странность может пробиться сквозь шум. Chop Suey!, главный сингл с их второго альбома Toxicity, мгновенно стал хитом MTV, превратив System в мегаваттную группу, хедлайнерскую группу, которая не боялась говорить правду властям (эссе Сержа Танкяна «Понимание нефти», критикующее политические интересы США на Ближнем Востоке, причинило непомерное количество неприятностей Системе после 11 сентября). Непреходящая сила Chop Suey! остается неизменной – она набрала 1,3 миллиарда просмотров на YouTube и 1,2 миллиарда прослушиваний на Spotify – доказательство того, что странность иногда может победить.

Чоп Суэй — это китайское рагу, приготовленное из мяса или рыбы, а также ростков бамбука, лука, риса и водяных каштанов. Они использовали это слово в названии песни, потому что оно описывает их музыкальный стиль, в котором собрано множество вещей. Названия нет в тексте.

Гитарист Дарон Малакян, написавший ее вместе с солистом Сержем Танкяном, объяснил: "Песня о том, что когда люди умирают, к ним будут относиться по-разному в зависимости от того, как они уходят. Например, если бы я умер от передозировки наркотиков, все сказал бы, что заслужил это, потому что злоупотреблял наркотиками, отсюда и фраза: «Ангелы заслуживают смерти». sf



Это сообщение отредактировал green900 - 19.07.2024 - 16:28

И правда, звучит и сейчас...

Как всегда, Zepp - огромное спасибо за просветительскую работу в данном направлении для только постигающих азы настоящей музыки!

Ну а для таких, как я - вспомнить молодость)))

Огромное спасибо, ждем новых постов!!

А Кори Тейлор смог!

"...благодаря поддержке Роба Хэлфорда, Metallica и Кори Тейлора, трио (BABYMETAL) быстро преодолело свой ярлык «диковинки» и стало законной силой в современном метал-ландшафте..."

И, собственно, НОМЕР 70! Кори Тейлор!

70 SLIPKNOT

Wait And Bleed

(SLIPKNOT, 1999)

Wait And Bleed was responsible for introducing an entire generation to a more extreme form of music, dragging metal kicking and screaming into the new millennium as it went. Nu metal had already brought heavier grooves into the mainstream, but Slipknot were always a band apart, and their self-titled debut was a chaotic ball of vitriol and hate. Wait And Bleed was their not-so-secret weapon; a song that maintained that malignant core, but sneaked it past the lines of defence under the cover of a roughshod melody and utterly infectious hook. To some extent it can be seen as a gateway song, but there’s nothing wrong with that, and it paved the way for even heavier fare to reach a wider audience.


Wait And Bleed познакомила целое поколение с более экстремальной формой музыки, втащив металл с пинками и криками в новое тысячелетие. Ню-метал уже привнес более тяжелый грув в мейнстрим, но Slipknot всегда были группой, стоящей особняком, а их дебютный альбом с собственным названием представлял собой хаотичный клубок ярости и ненависти. Wait And Bleed была их не таким уж секретным оружием; песня, которая сохранила эту злобную суть, но пронесла ее мимо линии обороны под прикрытием грубой мелодии и совершенно заразительного припева. В какой-то степени ее можно рассматривать как проходную песню, но в этом нет ничего плохого, и она проложила путь к еще более тяжелой музыке для более широкой аудитории.




Речь идет о человеке, которому постоянно снятся повторяющиеся черно-белые сны о том, как он лежит в ванне, полной собственной крови, с перерезанными запястьями. Однажды он просыпается и видит, что его мечта стала реальностью, но он не хочет в это верить и пытается снова заснуть.
Барабанщик Slipknot Крис Фен (№3) рассказал нам об этом треке: «Это была просто простая песня. Мы не знали, что она станет такой популярной. Самое смешное, что звукозаписывающий лейбл, особенно новички на нем. , приходили, когда мы начали становиться популярными, и они такие: «О, следующий альбом, который ты можешь написать, будет типа трех Wait And Bleeds». И мы такие: «Ты идиот». Поэтому мы этого не делаем. Но очевидно, что группа, хотите верьте, хотите нет, мы настолько контролируем то, что делаем, что ничего не пишем за деньги. мы ничего не пишем ради популярности, нам сначала нужно, чтобы это понравилось. И это просто песня, которая нам понравилась, и так получилось, что она попала на радио и привлекла внимание, которого мы не ожидали».
На вопрос Revolver в 2023 году, какую песню Slipknot он считает самой переоцененной, Кори Тейлор выбрал именно эту. «Я открыто заявляю, что «Wait and Bleed» — это заноза в моей заднице», — сказал он. «Я пою эту песню уже 26 лет, и легче от этого не стало, ребята!» он признался. «Но я до сих пор пою ее со Slipknot и со своим сольным проектом, который говорит вам, насколько я псих, потому что я знаю, что людям нравится эта песня. Итак, вы должны это сделать - и послушайте, это хорошая проблема. " sf

Horizen8

Вот и у меня тот же вопрос возник.
Впрочем, ни один подобный список не грешит объективностью.
Но все ж забыть Чака и Куортона - это такое себе...

Судя по комментам, БОМБА удалась!

Ну что ж вы так, джентельмены?

35 BATHORY

A Fine Day To Die

(BLOOD FIRE DEATH, 1988)

Fresh from helping to define the first wave of black metal, Bathory mastermind Quorthon once again tore up the rules and almost single-handedly established Viking metal as a genre. He would plunge even further on subsequent albums, but it all started on AFine To Day To Die, the eight-minute-plus centrepiece of Blood Fire Death. It featured a more epic and atmospheric approach, while retaining a blackened sense of aggression that would influence bands like Enslaved, Watain and everyone who has ever fantasised about pillaging an English monastery. Quorthon was also delving into his Scandinavian roots –the start of a journey that would eventually continue through metal-adjacent Nordic folk bands like Wardruna and Heilung.


Только-только определив первую волну блэк-метала, глава Bathory Куортон снова нарушил правила и практически в одиночку основал викинг-метал как жанр. На последующих альбомах он погрузился еще глубже, но все началось с AFine To Day To Die, восьмиминутной и более чем центральной композиции Blood Fire Death. Он отличался более эпическим и атмосферным подходом, сохраняя при этом чернушную агрессивность, которая повлияла на такие группы, как Enslaved, Watain и всех, кто когда-либо фантазировал о разграблении английского монастыря. Куортон также углубился в свои скандинавские корни - начало пути, который в итоге продолжился в таких метал-фолк группах, как Wardruna и Heilung.



Это сообщение отредактировал green900 - 19.07.2024 - 17:19

green900
Вот я слеподырый....