Музыка и музыканты: Long Live Rock ’n’ Roll

Предыдущая тема тут

Всем привет,
Умышленно не упоминаю в заголовке название группы об альбоме которой пойдёт речь. Считаю,что действующие лица,и время происходящего-это и есть смысл слов: Да Здравствует Рок-н-Ролл!
Пост чётко указывает на кадровые ошибки художественного руководителя ВИА «Радуга» (он же нач.Отдела кадров). Разброд, шатание и текучка-вот яркий пример творческой жизни в музыкальных коллективах того времени.
Неправильно выстроенные отношения начальника с исполнителем вокальных партий и аккомпаниаторами фактически привело ансамбль к смене репертуара, да пожалуй и музыкального направления в целом!
От Автора


Для участников группы Rainbow воспоминания о записи третьего альбома связаны с увольнениями, привидениями и прочими ужасами, но они ведь сделали действительно великолепную запись: Long Live Rock 'N' Roll !!!!!

Британия, май 1978 года. «Рок мертв. Метал для дебилов. Панк взял верх. А любого, кто говорит иначе, нужно унижать, обзывать и наказывать. Сначала - на страницах ведущего английского музыкального журнала NME, а затем - везде где угодно и всю оставшуюся жизнь».

Однако если вы заглянете в чарт альбомов Британии от 7 мая 1978 года, под номером 1 вы не найдете никаких панков, там не будет The Jam, или The Stranglers или The Clash. Смейтесь, но на первом месте - саундтрек к фильму Saturday Night Fever (Лихорадка субботнего вечера) с Джоном Траволта в главной роли.

А хотя бы на втором? А на втором - 20 Golden Greats от блюзмена Ната Кинга Коула.

В десятке лучших - альбомы с саундтреками к фильмам The Stud и Pennies From Heaven, а также последние опусы Пола Маккартни с группой Wings, ABBA и Джонни Мэтиса.

Единственные, идентифицируемые как «рок-альбомы», которые на самом деле совершенно «не роковые» - это And Then There Were Three новоиспеченной трио-версии группы Genesis и City To City, довольно-таки тоскливый релиз Джерри Рафферти.

Остальные позиции топ-30 расскажут нам похожие истории: немного Новой волны - старые хиппи, одетые как панки - Элвис Костелло и группа Blondie, а также много Билли Джоэла, ELO, Fleetwood Mac и Риты Кулидж.

Однако есть и нечто другое в этом сонном британском чарте мая 1978 года. Номер 7 - это Rainbow и их новый альбом Long Live Rock ’N’ Roll.

Третий альбом группы, основанной бывшим гитаристом Deep Purple Ричи Блэкмором и ранее не слишком известным американским вокалистом Ронни Джеймсом Дио, Long Live Rock 'N' Roll - доказательство того, что рок с большой буквы жив и здоров.

«Я не думаю, что кто-то из нас тогда обращал внимание на существование панка», - сказал Ронни Дио годы спустя. «Я, например, был уверен, что то, что мы делали - уникально, мы с Ричи называли это «средневековым блюзом».

И хотя непредсказуемый Блэкмор изначально рассматривал свое сотрудничество с Дио как обновленный вариант формата классического рока времен расцвета Purple, три года спустя его больше волновал колоссальный успех Foreigner - рок-группы из США, собранной другим талантливым английским гитаристом - Миком Джонсом.

Блэкмор был гораздо лучшим гитаристом. Джонс был гораздо лучшим хитмейкером. Результат: два альбома Rainbow, получившие признание и хорошие продажи во всех странах мира, кроме Америки. В этот же период были выпущены два мультиплатиновых альбома Foreigner, которые за пределами Америки вообще никто не оценил, но совокупные продажи в США составили более 10 миллионов, также вышли четыре суперхитовых сингла.

«Я думаю, что у Ричи было много людей из звукозаписывающих компаний, которые нашептывали ему на ухо», - сказал Дио. «Так группа начала двигаться в сторону коммерциализации. Отсюда и песня Long Live Rock ’N’ Roll. Я писал текст, не думая о коммерции, но песня определенно рассматривалась как «потенциальный хит», так они это называли».
Ричи определенно надеялся на это. Но тогда ему ещё нравилось, чтобы рядом был Ронни.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:09

История альбома, как и история многих записей на развилке дорог, начинается с истории предыдущего второго альбома группы - Rising, выпущенного ровно двумя годами ранее. Это единственный студийный альбом, выпущенный тем составом, что сейчас считается классическим составом Rainbow: Блэкмор и Дио, плюс Джимми Бейн (бас), Кози Пауэлл (барабаны) и Тони Кэри (клавишные). Через пять лет после выхода он был признан величайшим хэви-метал альбомом всех времен новым тогда журналом Kerrang!

Фанаты ждали, что следующий альбом Rainbow будет не менее хорош, или даже лучше. И этот импульс еще более усилился летом 1977 года выходом концертного двойника On Stage, записанного в Японии во время заключительного этапа мирового тура Rising.

Позже Блэкмор объяснил, что эти ожидания «дали непредсказуемый эффект. Я максимально свободен, когда ожидания высоки». Да уж, максимально свободен, чтобы уволить Джимми Бейна и Тони Кэри из группы накануне записи следующего альбома. Этот шаг, сделанный гитаристом в одностороннем порядке, изменил не только историю Rainbow, но и историю рока и метала.

«Ричи принял решение, и это можно было предвидеть», - позже рассказывал барабанщик Кози Пауэлл. «Тони Кэри уже пару раз увольняли и возвращали - он постоянно действовал Ричи на нервы. А вот Джимми..... он был тусовщиком и большим другом Ронни».

Увольнение Бэйна сильно ударило по Ронни. Хотя эти двое людей были очень разными - Джимми из тех, кто не спит всю ночь и так было почти каждую ночь, Ронни из тех, кто ночью уходит в свою комнату и читает, но их объединила любовь к британскому юмору и индийской еде.

«Я любил Джимми как брата», - сказал Ронни. «Когда его уволили из Rainbow, мне показалось, что там стало очень холодно. Дело было за неделю до Рождества. Я подумал, что это не было так уж необходимо - даже для такого расчетливого человека, как Ричи».
Всё стало очень напряженным, работа над новым альбомом несколько раз откладывалась. На начало 1977 года был запланирован тур по США, который теперь пришлось отложить, пока искали подходящую замену -это оказалось намного сложнее, чем предполагал Блэкмор.

На прослушивании в Лос-Анджелесе появился бывший клавишник группы Vanilla Fudge Марк Стейн. По странной иронии судьбы, Стейн совсем недавно был в сольной группе гитариста Томми Болина, который заменил Блэкмора в Purple. В декабре 1976 года Болин умер от передозировки, и Стейн искал работу.

Он был очень хорош. Но Ричи в последнюю минуту передумал, и Стейн опять остался без работы. Следующим был бывший сотрудник Procol Harum Мэтью Фишер, сыгравший на оригинальном демо Black Sheep Of The Family из первого альбома Rainbow. И снова Ричи необъяснимо отказался после раздумий.

Эдди Джобсон, один из основных участников Roxy Music и различных сольных составов Брайана Ферри, казался идеальным. Но не для Ричи. Затем появился Дэвид Стоун, клавишник никому не известной канадской прог-команды Symphonic Slam, получивший классическое образование, маэстро очень странного звукового ландшафта.
И Стоуну после боевого крещения и знакомства с Ричи и Кози было предложено место в Rainbow. К тому времени, однако, поиски столь затянулись, что Тони Кэри был вновь возвращен в группу, хотя и временно, и он участвовал в записи первых трех треков для нового альбома, включая заглавный трек Long Live Rock ’N’ Roll.
Столь же непросто оказалось найти и басиста. Ронни очень надеялся, что это место получит его бывший товарищ по группе Elf Крейг Грубер. Грубер уже играл на бас-гитаре на альбоме Ritchie Blackmore’s Rainbow, но затем был уволен вместе с остальной частью Elf, когда Блэкмор начал собирать концертный состав Rainbow.

Из уважения к Ронни Блэкмор позволил Груберу порепетировать с группой в течение нескольких недель, после чего стало ясно, что его нельзя серьезно рассматривать. На прослушивание пришёл бывший басист Colosseum Марк Кларк. Он очень хорошо выглядел, но вскоре Блэкмор решил, что ему не нравится джазовая техника Кларка - 180 градусов по отношению к рудиментарной медиаторной рок-технике Бейна - и уволил его.

Но поскольку запись альбома уже началась, Блэкмор принял самое простое решение - что он сам будет играть на бас-гитаре. Так продолжалось до тех пор, пока он, наконец, не пригласил австралийца Боба Дэйсли, бывшего участника группы Widowmaker, который прибыл явно вовремя, чтобы сыграть на трех треках альбома.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:10

Небольшое отступление с интервью Боба..

В недавнем интервью для журнала Rolling Stone басист Боб Дэйсли, известный своей работой с Оззи Осборном, Гэри Муром, URIAH HEEP и многими другими, рассказал о своем пребывании в RAINBOW в 1977-1979 годах.

Боб пояснил, что на самом деле у него тогда были большие сомнения по поводу RAINBOW. Он не хотел уходить из своей группы WIDOWMAKER.

Боб:
«Мне нравилось играть в WIDOWMAKER. И мне было интересно, что будет в ней дальше. Это была моя группа, и для всех остальных участников также. Что очень важно, мы не работали на кого-то еще. Это была наша группа. Абсолютно демократическая ситуация».

«В тот момент, в самом конце тура, WIDOWMAKER оказались в Лос-Анджелесе, чтобы сыграть в легендарном Whiskey a Go Go. И вот тут мне вдруг позвонили насчёт прослушивания в RAINBOW. Они были в Лос-Анджелесе. И я подумал: «Я попробую. Я ничего не потеряю. Я схожу на прослушивание и посмотрю, что будет дальше».

«Я добрался к ним, а там Кози Пауэлл на барабанах, Ронни Джеймс Дио и Ричи Блэкмор. Мы играли около часа в одном из офисов репетиционной базы, и в конце они мне сказали: «Ты можешь играть с нами, если хочешь».

«К тому моменту они уже прослушали около 40 басистов. И не смогли никого найти. Потому что, когда вы проходите прослушивание для группы, от вас требуются три основных качества».

«Ты должен выглядеть соответствующим образом, ты должен уметь поладить с ними, и ты должен уметь играть»
«Я сказал: «Я не знаю. Я подумаю». (Смеется). Они, должно быть, подумали обо мне не очень хорошими словами. Кто ты вообще такой? Это RAINBOW. Мы предлагаем тебе играть, и ты собираешься думать об этом?»

«Но мне точно нужно было подумать. Я хотел понять наверняка, что я хочу уйти из WIDOWMAKER сюда».

«Кроме того, Ричи Блэкмор имел репутацию человека, который, скажем так, пережевывал людей и довольно-таки быстро выплевывал их. Люди, которые знали меня, говорили мне: «Тебя могут выкинуть через три месяца. И ты можешь остаться ни с чем».

«Поэтому я играл в тот вечер с WIDOWMAKER. Мы были в Whiskey a Go Go, а конце ночи мы поднялись в гримерку, и тут вспыхнула ссора. И я подумал: « К черту всё это».

«А Ричи заглянул посмотреть на меня в Whiskey. Он пришел на шоу и сказал мне, что после этого пойдёт в гриль-бар Rainbow, который был всего в нескольких шагах. И после ссоры я сказал себе: «Я иду в Rainbow».

«Я собрал сумку и вышел. Я имел в виду: «Я иду в гриль-бар Rainbow». Но это имело и другое значение: «Я решил присоединиться к RAINBOW».

«Я вошел, Ричи сидел один. Когда он увидел меня, он встал и несколько раз похлопал в ладоши. Я подумал: «Вау». Это очень много значило для меня. Ричи был скуп на комплименты. Так что это действительно был хороший знак для меня».

«И он никогда не переносил рядом идиотов, улыбаясь им. Он был знающим человеком. И хотя он имел стойкую репутацию сварливого человека, я прекрасно ладил с ним. Всё будет хорошо у вас с Ричи, если вы выполняете свою работу, не поднимаете головы и со всем соглашаетесь».

«В тот вечер мы выпили с Ричи. А уже на следующий день я начал репетировать с RAINBOW».

«Ситуация в музыке тогда менялась, это был 1977 год. Панк только начинал развиваться. Были SEX PISTOLS, были RAMONES и некоторые другие группы, вышедшие из CBGB (нью-йоркский музыкальный клуб) в Нью-Йорке».

«Но он все же не воспринимался слишком серьезно. Большие группы - PINK FLOYD, ROLLING STONES, LED ZEPPELIN, DEEP PURPLE, RAINBOW - все еще были очень уважаемы, они заполняли большие залы».

В то время многие люди говорили: «Этот панк - дерьмо. Чушь. SEX PISTOLS? Им надо сидеть дома». Но я в общем понял то, что они делали. Если вы когда-нибудь слышали Джона Лайдона, он же Джонни Роттен, то он всегда говорил очень здраво. И всегда мог понять то, что он говорит. Умный человек».

«1978 год... Это было хорошее время. Некоторые треки для Long Live Rock 'N' Roll уже были записаны. Ричи сыграл на басу на нескольких треках, так как у них тогда не было басиста. Ричи в роли басиста - отличный гитарист, если вы понимаете о чем я». (Смеется).

«Он великий гитарист, феноменальный, блестящий. Но на басу есть некоторые определенные ноты, которые гитарист не сыграет как надо. Тут нужно другое чувство, другой подход».

«На мой взгляд, это звучит слишком уж аккуратно. Но он проделал хорошую работу. А я сыграл на записи, по-моему, что-то около трех треков».

«Очень скоро мы подружились с Ронни. Когда я только присоединился к группе, мы репетировали около четырех или пяти недель в Лос-Анджелесе. И пока мы репетировали, я отлично поладил с Кози. Мы много тусовались вместе - завтракали и ужинали в Ben Franks в Лос-Анджелесе».

«Вообще, мы часто туда ходили. У нас было много общего. Мы с Кози всегда смотрели шоу Монти Пайтона и фильм тоже, и Ронни, и Ричи тоже. Мы все были большими поклонниками Пайтона».

«Я помню, как Ронни всегда говорил мне: «Ты как Флинн. Я беру тебя под свое крыло». Он был великолепен, и группа была очень дружная, даже несмотря на то, что это была группа Ричи».

«Вы ведь наверное помните, всё начиналось как RITCHIE BLACKMORE'S RAINBOW, это я могу понять, ведь он только что ушёл из DEEP PURPLE. Но я думаю, что через некоторое время это название стало сильно огорчать Кози и Ронни».

«Они всё время говорили: «Когда же мы откажемся от первой части в названии?» И мы это сделали. В конечном итоге группа стала называться просто RAINBOW».

«Я думаю, что всё, что произошло с этим составом, связано с тем, что Ричи хотел большего успеха в чартах. У нас был успешный альбом, все выступления продавались, и отзывы были отличными. В 1977-м или 1978-м британский журнал Sounds назвал нас лучшей концертной группой года. Группу вообще принимали очень хорошо, но Ричи хотел большего успеха в чартах. Он реально хотел сделать RAINBOW более коммерчески ориентированной».

«В общем, сначала ушли Ронни и я. А потом и Кози сказал, что ему просто не нравится музыка, и он тоже ушел».

«Но Ричи продолжил работу с вокалистом Грэмом Боннетом, а затем в группу вернулся басист DEEP PURPLE Роджер Гловер. И они таки добились успеха в чартах с Since You've Been Gone и All Night Long».
«Но лично я тогда подумал: «О, он продался».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:12

Итак,начали в Германии. Как объяснил тогда Блэкмор: «Обычно я люблю записываться в Германии». Его тогдашняя жена Бэбс была немкой, у них там был дом, и Блэкмор отдавал предпочтение студии Musicland в Мюнхене, где он сначала работал с Deep Purple и где были записаны первые два альбома Rainbow.
Однако там засели ELO со своим двойным альбомом Out Of The Blue, и было принято решение отправиться во Францию, в Château d’Hérouville 18-го века, недалеко от пригорода Парижа. После того, как Элтон Джон в 1971-м записал там свой альбом Honky Château, эту студию так и окрестили.

Короткая справка…

Композитор и музыкант Мишель Мань купил замок, построенный архитектором Годо в 1740 году в Валь-д’Уаз в 1962 году и немедленно решил устроить здесь звукозаписывающую студию – благо размеры позволяли. До середины 80-х здесь успели побывать, позаписываться и потусить Pink Floyd, Кэт Стивенс, вышеупомянутый Элтон Джон, Игги Поп, Дэвид Боуи, Uriah Heep, Rainbow, Fleetwood Mac, Bee Gees, Sweet, Jethro Tull и еще множество музыкантов.

Кстати Элтону так понравилось, что он записал здесь аж три альбома — Honky Chateau, Don’t Shoot Me I’m Only The Piano Player и Goodbye Yellowbrick Road. Он же уговорил и Марка Болана записать альбом T.Rex 1972 года, Slider, именно во французском замке. Болан порекомендовал место Дэвиду Боуи, который тоже возвращался сюда не раз – в 1973-м, чтобы записать Pin-Ups, и в 1977-м – для записи Low.

Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:13

Но знаменито место не только рок-музыкантами. Продюсер Тони Висконти утверждает, что здесь до сих пор обитают духи беглецов-любовников – Фредерика Шопена и Жорж Санд. Наличие сверхъестественного подтверждает и Дэвид Боуи, отказавшийся однажды спать в господской – самой роскошной – спальне замка, и выбравший соседнюю комнату. Свое нежелание воспользоваться хозяйским гостеприимством он объяснил тем, что ему не нравится ощущение, которые он испытывает в этой комнате. Побывавший здесь и ночевавший в той самой спальне Брайан Ино утверждает, что однажды проснулся от того, что кто-то трясет его за плечо. Открыв глаза, он никого не увидел.

Кстати, великий Ричи Блэкмор, тоже испытавший там же нечто подобное, предложил устроить спиритический сеанс с доской уиджи, и дух, якобы, отвечал им на польском, родном языке Шопена.

Так бы и продолжали развлекаться звезды рок-музыки, вызывая духов и навещая находящуюся неподалеку могилу Ван Гога, часто замок писавшего, если бы Мишеля Маня не обвинили в мошенничестве и уклонении от налогов, и он не покончил с собой. Но не здесь – в своей парижской квартире. После чего студию закрыли и имущество ликвидировали. Говорят, вместе с музыкантами ушел отсюда и призрак Шопена.
Но вернёмся к рассказу о Rainbow…

Сама музыка была на высшем уровне, и для многих поклонников Rainbow в тот момент она была не хуже, а может быть, даже лучше, чем Rising. С точки зрения звучания, безусловно, они очень схожи. Но не будем забывать, что заглавный трек на самом деле появился ещё на сессиях Rising два года назад. Как и другой краеугольный камень нового альбома, эпическая Kill The King.

Яркий гимн Long Live Rock ’N’ Roll стал первым синглом с альбома и, что не менее предсказуемо, дал Rainbow их первый хит-сингл в топ-30. Уже знакомая концертной аудитории Rainbow, Kill The King открывала вторую сторону винила. Благодаря названию (Убить короля), многие решили, что это еще одна фантастическая сказка Дио из туманного прошлого. Но как позже сказал Ронни, на самом деле речь идет о шахматном матче. Сам великолепный шахматист, Ронни видел в шахматной игре «метафору жизни и смерти».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:14

Использование в качестве метафор королей и ферзей, пешек и коней стало постоянной темой в текстах Дио. Более прозаичными были другие песни, в том числе LA Connection, слова которой были инициированы уходом Тони Кэри, он всегда звал всех к себе домой в Лос-Анджелес, тоскуя по родине в турах, что, кстати, тоже раздражало Ричи. А Ронни спел: «О, отнеси домой мои сломанные кости и уложи меня отдыхать / Сорок дней криков и стонов, я думаю, я не прошел испытание».


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:14

Треки Sensitive To Light и The Shed также были лишены фирменного лирического мистицизма Дио, возвращая к его дням с Elf, когда Ронни еще пел «кам-он-бэйби», как и многие другие вокалисты.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:15

А вот и настоящие стейки на тарелке - Gates Of Babylon и Rainbow Eyes. Первый стал последним треком, записанным для альбома после того, как группа в декабре вернулась в замок, чтобы закончить работу над альбомом.


К тому моменту новый состав Блэкмор-Дио-Пауэлл-Стоун-Дэйсли уже много гастролировал и был, как выразился Кози, «крепче, чем утиный зад под водой».
Мелодраматический тон песне задают клавишные Дэвида Стоуна, а затем включается грандиозный рифф Блэкмора, и Дио сплетает сказку о полетах на ковре-самолете, джиннах, городах «небесного греха» и «воротах Вавилона».
В Швеции молодой гитарист по имени Ингви Мальмстин был настолько увлечен этим треком, что начал свою карьеру на его фантасмагорических образах, а позже на одном из своих альбомов сделал кавер на Gates Of Babylon.




Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:16

Последний, самый длинный и самый интригующий трек на альбоме - Rainbow Eyes. Это был Ронни Дио, поющий о любви всей своей жизни, Венди. Когда Блэкмор исполняет своего рода расширенную музыкальную медитацию на Little Wing Джими Хендрикса, Ронни открывает свое сердце и позволяет ярко сиять своей любви. Название «Радужные глаза», как он позже рассказывал - это глаза Венди, которые часто меняли цвет в зависимости от ее настроения: «Иногда они зеленые, иногда голубые, иногда карие».

Если бы надо было выбрать трек, максимально демонстрирующий универсальность Rainbow, то это он, дополненный скрипками, виолончелью, альтом и флейтой. И тот факт, что текст песни основан на реальности, сделал заявление ещё более убедительным. Пара только что вернулась из медового месяца, когда Rainbow отправились в тур, который, как они надеялись, станет их прорывом в США: 60 концертов в течение всего лета.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:16

Менеджмент группы и звукозаписывающая компания были уверены, что новый альбом, наконец, «положит начало восхождению», и когда Long Live Rock 'N' Roll стал самым неуспешным альбомом группы в Америке, достигнув пика, если можно так сказать, лишь под номером 89 в Billboard Hot 100, настроение Блэкмора стало чернее его рубашки.

Первоначальный план заключался в том, чтобы группа заняла место специальных гостей на концертах Foghat, REO Speedwagon и Элиса Купера, а затем начала бы свои собственные выступления на стадионах США. Но из-за того, что альбом начал спотыкаться еще до начала тура, а синглы почти не крутили на AM-радио, Rainbow были вынуждены перерисовать карту тура и спланировать новый тур - по театрам и концертным залам.

Плохие настроения омрачали шоу. Не прошло и 45 минут после начала выступления в Театре Стэнли в Питтсбурге вместимостью в 2800 человек, как Ричи ушел и отказался возвращаться. Разъяренная публика встала на рога.

На другом концерте кто-то бросил на сцену фейерверк, когда группа вышла на бис и Блэкмор просто ретировался и отказался возвращаться.

Несколько раз Блэкмор играл все шоу спиной к публике. На одном из концертов он вылез из окна гримерки и ушел.

На 17-тысячной Omni Arena в Атланте, когда Rainbow разогревали хэдлайнеров REO Speedwagon, кто-то бросил бутылку, которая попала Дио в лицо. Его отнесли за кулисы, где один из врачей скорой помощи наложил швы на рану, но Rainbow продолжали играть, пока он не вернулся.

«Врачи сказали, что меня надо отвезти в больницу, - вспоминал он позже, - но мне не понравилась идея подвести зрителей». После этого шоу разозленный Ричи вступил в ссору с тур-менеджером REO, а затем Rainbow и их техники разгромили гримерку.

Тур был приостановлен во время выступления Rainbow в Нью-Йорке в зале Palladium вместимостью 3000 человек. То, что должно было стать триумфальным завершением нескольких месяцев гастролей, вместо этого превратилось в очередную катастрофу.

Группа сыграла всего три песни из сета, когда вдруг основные акустические системы затрещали и замолкли. Они были вынуждены покинуть сцену, в то время как техническая команда пыталась разрешить проблему. Но когда, после полутора часов ожидания, системы не удалось вернуть к жизни, Ронни был вынужден выйти и извиниться перед аудиторией. «Мы сделаем это в следующий раз, Нью-Йорк!»
Но следующего раза не будет - в этом составе Rainbow.

«В течение многих лет люди говорили мне, что они были удивлены, когда я ушел из Rainbow», - вспоминал позже Дио. «Я улыбался и говорил, что сам был немного удивлен. Но это было всего лишь для того, чтобы скрыть разочарование, которое я в реальности испытывал. Мне нравилось играть в Rainbow, я чувствовал, что у нас с Ричи есть что-то особенное, как у авторов песен и исполнителей. Но к тому времени, когда я принял решение уйти, я уже чувствовал, что у меня нет выбора».

Блэкмор уже уволил Боба Дэйсли и Дэвида Стоуна через несколько недель после тура. Более чем когда-либо он был убежден в том, что Rainbow нужно кардинально изменить направление, чтобы когда-нибудь завоевать американский рынок, как это сделали такие группы, такие как Boston и Foreigner - искусство ради искусства, старая максима музыкального бизнеса 70-х ушла под напором групп нового поколения - и теперь он был готов пожертвовать единственным участником Rainbow, который раньше казался незаменимым: своим вокалистом и соавтором песен Ронни Джеймсом Дио.

Впервые Дио узнал об этих готовившихся изменениях из неожиданного источника: от бывшего басиста Deep Purple Роджера Гловера, которого Ричи нанял продюсером следующего альбома Rainbow.
Блэкмор и Дио больше не разговаривали друг с другом после того, как Ронни стойко отказался подчиниться требованию Ричи «прекратить писать фэнтези и написать несколько песен о любви», поэтому с ним говорил Гловер, говорил о том, чтобы сделать кавер на песню Кэрол Кинг Will You Love Me Tomorrow, это был большой британский хит группы The Shirelles в 1961 году, и по мнению Блэкмора, он мог бы стать хитом для Rainbow.

По иронии судьбы, Дио уже записывал свою версию этой песни еще во времена группы Ronnie And The Prophets. Тогда это был колоссальный провал, и вокалист не видел причин, по которым это не произошло бы и с Rainbow.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:18

Вокалист и гитарист устроили по этому поводу жуткий скандал. Вскоре после этого был выпущен пресс-релиз, в котором Дио объявил об «уходе» из Rainbow. «Ричи всегда предполагал, что он меня уволил. Но насколько я помню, я ушел», - рассказывал позже Дио.
То, что тогда казалось неудачей, на самом деле сделало дальнейшую карьеру Ронни Джеймса Дио, который всего несколько месяцев спустя сменил Оззи Осборна в Black Sabbath, а после ухода из этой группы создал свой собственный мультиплатиновый проект Dio.

В конце концов, исполнилось и желание Блэкмора, чтобы Rainbow стала более коммерческой группой, когда он пригласил вокалиста Грэма Боннета и они, наконец, записали первый из последующих хит-синглов - кавер на песню Расса Балларда Since You Been Gone.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:19

И хотя Rainbow так и не превратили Will You Love Me Tomorrow в сингл, они исполнили его вживую в 1980 году, когда возглавили первый фестиваль Monsters Of Rock.


Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:19

В интервью для Newsweek в 2017 году Блэкмора спросили, пригласил бы он Дио в реанимированный в 2016 году Rainbow, если бы тот был жив. Он ответил: «Надоело это говорить, но нет. Я давно закончил с Ронни, и хотя мы общались время от времени, у нас разные пути в музыке».

«Мы иногда встречались, причем в очень веселой атмосфере, но я думаю, что никто из нас не хотел бы снова быть вместе. Он был сильным альфа-самцом, и я тоже. Он хотел пойти одним путем, а я хотел пойти другим».


У меня всё...
©,©,©,©

Это сообщение отредактировал zeppelman - 23.06.2023 - 12:22

Сначала плюсик, потом читать интересное от Уважаемого Zeppeльмана ))

Спасибо, Zepp)
Альбом классный, не хуже первых двух, просто другой)
И, да!)