ИИ съест искусство? Сначала пусть попробует переварить «Мону Лизу»

В последнее время искусственный интеллект ведёт себя как очень бодрый выпускник художественной школы.

Он ещё толком не успел снять рюкзак, но уже нарисовал дракона, рекламный плакат, восемь вариантов спальни и вашего кота в образе Наполеона. Причём кот получился убедительнее Наполеона.

И вот люди начали волноваться: не съест ли ИИ всё искусство целиком?

Вопрос разумный. Аппетит у него действительно хороший. Но я бы не спешил прятать Лувр в холодильник.

В соревновании «кто быстрее сделает картинку» человек уже проиграл

Допустим, художнику дают задание: нарисовать грустного космонавта, который пьёт чай на Марсе в стиле позднего барокко.

Человек сначала спросит, зачем космонавту чай, где взять референсы с Марса и существует ли вообще позднее космическое барокко. Затем заварит кофе, посмотрит в окно, трижды передумает и пришлёт эскиз через неделю.

ИИ за это время выдаст четыреста космонавтов. У нескольких будет по семь пальцев, один окажется самоваром, зато оставшиеся вполне подойдут заказчику.

Если искусство — это соревнование по скорости производства симпатичных прямоугольников, можно расходиться. Видеокарта победила.

Только искусство никогда не было таким соревнованием.

У шедевра есть один неудобный ингредиент

Попросите нейросеть сделать загадочный женский портрет — и она справится. Будет дымчатый фон, лёгкая улыбка и взгляд человека, который знает пароль от вашего телефона.

Но «Мона Лиза» известна не только потому, что Леонардо хорошо нарисовал лицо.

Картина путешествовала вместе с художником, оказалась во Франции, попала в королевское собрание, пережила революции, реставрации и кражу из Лувра в 1911 году. Два года она отсутствовала, а газеты превратили поиски в международный сериал. Когда портрет вернулся, на него уже смотрели как на знаменитость.

Нейросеть может скопировать улыбку. Но ей трудно добавить к файлу пятьсот лет приключений, скандалов, владельцев, охраны, нападений и людей, которые летели через полмира, чтобы несколько секунд посмотреть на небольшую доску за стеклом.

История — крайне медленный фильтр. Кнопки «применить» у него нет.

Хорошая новость: ИИ съест не искусство

Скорее всего, он с удовольствием съест часть изображений, которые и раньше создавались без особой любви: рукопожатие на фоне небоскрёбов, улыбающуюся семью возле ипотеки, женщину в деловом костюме, уверенно смотрящую в будущее.

Будущему, надо признать, уже много лет приходится терпеть этот взгляд.

Пострадают и живые специалисты. Это не смешная часть истории: иллюстраторы, дизайнеры и фотографы уже сталкиваются с обесцениванием работы. Нельзя прикрывать реальные проблемы красивой фразой о вечности творчества.

Но исчезновение части заказов и исчезновение искусства — разные вещи. Фотоаппарат не отменил живопись. Кино не отменило театр. Синтезатор не заставил человечество выбросить скрипки. Новая технология обычно забирает рутину, ломает рынок и вынуждает старое искусство вспомнить, ради чего оно вообще существует.

Художникам придётся отвечать на неприятный вопрос

Раньше зритель мог удивиться: «Как он сумел это нарисовать?»

Теперь всё чаще будут спрашивать: «Зачем он это сделал?»

И это, возможно, полезный поворот. Техническая сложность долго позволяла посредственной работе выглядеть значительной. Если любой человек способен за минуту получить эффектное изображение, одного эффекта становится мало.

Потребуются идея, биография, риск, позиция, контекст — всё то, что нельзя заказать фразой «сделай поглубже и добавь драматический свет».

ИИ тоже может участвовать в искусстве. Кисть ведь не считается автором картины, а фотоаппарат — автором фотографии. Если человек использует алгоритм осмысленно, понимает источники, принимает решения и отвечает за результат, инструмент становится частью высказывания.

Проблема начинается, когда авторское высказывание целиком состоит из слов: «О, прикольно получилось».

Так съест или не съест?

ИИ откусит от рынка изображений большой кусок. Возможно, унесёт тарелку и попросит добавки. Но искусство ему не по зубам, потому что искусство состоит не из одних картинок.

Оно состоит из людей, времени, ошибок, случайностей и историй. Иногда произведение становится великим не в момент создания, а спустя десятилетия. Иногда его отвергают, крадут, запрещают или случайно находят в запаснике. И всё это постепенно прирастает к холсту так же прочно, как слой краски.

Именно поэтому в ArtAtlas мы показываем картины вместе с их биографиями: кто их заказывал, почему над ними смеялись, куда они исчезали и как становились шедеврами. Без этих историй интернет был бы просто очень большой папкой с картинками.

Так что художникам рано уходить со сцены. А искусственному интеллекту пока можно выдать ложку и попросить не крошить возле Рембрандта.пруф